Manchmal ist Musikhören eine besinnliche und einsame Tätigkeit, die einen in die einfachsten Bereiche des Inneren führt. Ein anderes Mal aber ist es ein ausgelassenes Fest, bevölkert von Legenden aus Vergangenheit und Gegenwart, deren ungewöhnliche Vermischung außergewöhnliche und wunderschöne Musik entstehen lässt, wo man sie am wenigsten vermutet hätte.Zehn Ademist ein extravagantes Kabarett, eine Wohltat, eine Rakete in die Zukunft, eine Rückkehr in die Vergangenheit!

Das belgische Poesie- und Musikkollektiv Ten Adem, gegründet 2007, ist um den Performance-Poeten Bardthesque organisiert. Heute besteht Ten Adem aus Joshua Dellaert am Bass, dem Poeten Bardthesque und dem Keyboarder Thomas Vanhauwaert. In den letzten vierzehn Jahren hat das Trio hunderte Konzerte in Belgien, den Niederlanden, Slowenien und Namibia gespielt, zwei offizielle Alben veröffentlicht und diverse Projekte, Auftragsarbeiten und Kollaborationen live mitgeschnitten. Ten Adem produzierte außerdem zwei Musiktheaterstücke: „Bastaardt“ (2016) und das kommende „Schoone liedjes & Lelijke liedjes“ (Schöne Lieder & Hässliche Lieder). Aktuell wartet die Band auf einen geeigneten Impfstoff, um eine Zwischen-EP und anschließend ihr drittes Album aufzunehmen.

Können Sie Ihre Einflüsse/Vorgänger beschreiben?

Ich würde sagen, dass wir unseren Durst aus demselben Teich stillen wie Abramovic, Anaximander, Artaud, Bacon, Bataille, Behan, Beefheart, Bergman, Bernini, Beuys, Broodthaers, Bukowski, Burroughs, Caravaggio, Cash, Cave, Chillida, Cohen, Czukay, Dante, Diogenes of Sinope, Doors, Duchamp, Duval, Dürer, Ensor, Ernst, Friedrich, Gentileschi, Géricault, Goethe, Goya, Grünewald, Hadewych, Hatzigeorgiou, Heliogabalus, Heraklit, Hertmans, Horn, Iggy Pop, Ilias, Jarrett, Kahlo, Kant, Kertesz, Kieslowski, King Tubby, Klein, Kollwitz, Krs-One, Kubin, Lévi-Strauss, Ligeti, LKJ, Louise Michel, Lurie, Magritte, Manzoni, Marinetti, Merckx, Messerschmidt, Michelangelo, Millet, Miro, Newmann, Nietzsche, Nirvana, Ockham, O’keeffe, Orpheus, Osdorp Posse, Partch, Pasolini, Pastorius, Paz, Pessoa, Pogues, Pre-Raphaelite Brotherhood, Quincy Jones, Rimbaud, Roadrunner, Run-D.M.C., Sappho, Satie, Schiele, Shaffy, Spinoza, Tarantino, Tarkovski, Tatlin, Thomas, Tintoretto, Uilenspiegel, Valéry, Velasquez, Villon, Waits, Wittgenstein, Wobble, Xenophon, Yeats, Zeno, Zorn.

Wovon hast du geträumt, als Auftritte während der Pandemie nicht möglich waren?  

Es gibt diese Dinge, die einem vor, während oder nach einem Auftritt begegnen. Dinge, nach denen man gar nicht gesucht hat, aber die, einfach weil man da ist, in dieser ganz besonderen, vielleicht einzigartigen Situation, unausweichlich und glasklar auftauchen. Nehmen wir an, man sucht Backstage nach einem Audiokabel, landet aber im falschen Raum und trifft dort einen Fremden, der einen mit dieser obskuren Poesie bekannt macht. Wir alle erleben diese Zufälle, diese Fügungen, diese scheinbare Magie, diese glückliche Fügung. Der Stoff, aus dem Geschichten entstehen, kann das Unglaubliche greifbar, das Unwahrscheinliche festmachen. Es scheint etwas zwischen Intuition und einem Hauch von Wind zu sein, aber es ist so real wie ein Fels, und man muss in Bewegung bleiben, um das Beste daraus zu machen – und seit März 2020 war Letzteres natürlich besonders schwierig. Obwohl Zufälle ständig, überall und jedem widerfahren, wurde während der Pandemie deutlich, dass sie im persönlichen Kontakt, in der physischen Gegenwart anderer, viel stärker wirken, wo das Unerwartete frei umherstreifen und die Situation spielerisch beeinflussen kann, als online. ten adem kann einiges einstecken, aber nach etwa fünfzehn Monaten voller Schläge ist es Zeit, wieder in Bewegung zu kommen, Zeit für altmodische Zufälle.

Gibt es demnächst Projekte?  

Es wurde zwar schon ein paar Mal verschoben, aber im August können wir endlich unsere neueste Live-Produktion „Schoone liedjes & Lelijke liedjes“ (Schöne und hässliche Lieder) präsentieren. Wie der Titel schon sagt, ist für jeden Geschmack etwas dabei: Liebeslieder, tiefgründiger Funk, Pop, Jazz, Chansons, rauer Hip-Hop und sogar ein Gedicht. Wir werden außerdem einige großartige Gäste auf die Bühne holen. Diese Show ist übrigens der Auftakt zu unserem kommenden Album. Wir destillieren gerne ein Album aus einer Live-Show, so wie wir es bereits mit unserem zweiten Album „Katzenjammer“ und der Bastaardt-Produktion gemacht haben.

Eine unserer Missionen bei Music Traveler ist es, Künstler zu vernetzen. Gibt es eine Traum-Kollaboration, die Sie gerne verwirklichen würden?

Eine Zusammenarbeit mit Einstürzende Neubauten oder Bohren & der Club of Gore wäre sicher sehr interessant. Andererseits könnten wir auch den Chor der Wiener Sängerknaben für ein oder zwei Songs einsetzen. Und wenn RZA einen Track produzieren möchte, würden wir wohl nicht Nein sagen.

Wie hat Streaming Ihre Herangehensweise an Musik verändert?

Das ist nicht der Fall.